В Лондоне, Пластилин и грязная повязка
ЛОНДОН. В течение недели, предшествовавшей Лондонской неделе моды, городская фэшн—сцена уже была оживлена открытием двух крупных модных выставок и зрелищем, которым стал Vogue World London, показ модного глянцевого шоу в стиле поп-театра в Королевском театре Друри-Лейн в Вест-Энде, который привлек множество зрителей. известные люди из мира моды, кино, музыки и многого другого. “Это хорошо для Лондона”, - сказал один из редакторов, подразумевая, что неделя моды в британской столице нуждается в шумихе высокооктановых событий, чтобы оставаться на плаву.
В среду днем правительство Великобритании заявило, что выделит 2 миллиона фунтов стерлингов на программу NewGen Британского совета моды, что станет долгожданным дополнением к оригинальной программе поддержки молодых дизайнеров, которая, как известно, помогла Ли Маккуину начать свою карьеру.
Но могут ли лондонские дизайнеры устоять на ногах помимо грантов и красных дорожек?
В среду вечером Харрис Рид в очередной раз дал неофициальное начало Неделе моды в Лондоне одой Старому Голливуду, вдохновленной гламуром 1930-х годов и линиями, вдохновленными Адрианом (Адольф Гринберг).
Его платья отбрасывают драматические тени на бетонное дно галереи Тейт Модерн. Но при ярком освещении было трудно скрыть некачественную конструкцию некоторых изделий. В оправдание Риду можно сказать, что он также является креативным директором Nina Ricci, а руководить двумя лейблами в двух городах непросто. Чувство общности жизненно важно для многих молодых лондонских лейблов, и, поскольку в пятницу официально начались показы, редакторам пришлось выбирать между «мрачным хаосом» Мовалолы Огунлеси в глубинах Восточного Лондона и «Бриколаж хай-джинкс» Чоповы Лоуэны в скейт-парке Западного Лондона.
Mowalola привлекла внимание посетителей (включая Канье) к джинсам грязного покроя и потрепанной коже, а также к спортивным топам и брюкам-близнецам на моделях с синяками и шрамами. Мой компас указал на Chopova Lowena за ее веселую атмосферу. На этот раз Эмма Чопова и Лаура Лоуэна продемонстрировали свои способности в создании сумок и обуви и углубились в фольклорные мотивы, смешав отсылки к болгарским корням Чоповой и фестивалю «День флоры Корнуолла». Несмотря на грохот поездов метро Центральной линии, их девичья чувственность, смешанная с атмосферой подростка-скейтбордиста, сумела покорить толпу чирлидерш CL. Тем временем, на выставке Fashion East — after outings от Олли Шиндера, Standing Ground и Джоанны Парв — Асаи выступила в качестве специального гостя, представив какофонию ярких платьев для жарки вок.
Выпускница Эшли Уильямс также вернулась на подиум, и я поняла, что скучала по ее фирменной графике, одежде со слоганами и кавайному остроумию. На следующий день Feben предложила еще одно возвращение: культовая модель Дебра Шоу закрыла показ, который продолжил исследования эфиопского дизайнера в области платьев из крученых нитей и бисера, изготовленных мастерами из Аккры.
После четырехлетнего перерыва британский рэпер Skepta также вернулся на неделю моды, чтобы представить свой бренд одежды Mains. Странно спокойный саундтрек (Фил Коллинз? The Rolling Stones?), необычный теннисный корт и скромная спортивная одежда, подобранная специально для показа, который прошел безрезультатно.
И все же было трудно устоять перед обаянием самого Биг Смоука, выбежавшего на поклон со своей дочерью на буксире. Первая половина Лондонской недели моды также была насыщена новинками. Впервые появившись на подиуме, Харикришнан “Харри” Кижатхил Сурендран Пиллаи продемонстрировал, что он разбирается в моде, продемонстрировав танцевальное представление со своими фирменными надувными изделиями. Ему будет трудно избавиться от ярлыка latex couture, но сейчас он находит всему этому каучуку, тальку и детскому маслу достойное применение.
Димитра Петса тоже делает правильный выбор: ее платья с эффектом мокрой одежды пользуются популярностью в сестринстве. Но, возможно, пришло время ей развиться из водяной нимфы и покорить новые вершины. В других коллекциях Stefan Cooke представлены выбеленные топы для стадионов, трикотажные изделия с ленточным поясом и облегающие футболки erican football, которые позволяют по-новому взглянуть на спортивную славу. Тем временем Шинейд О’Дуайер пригласила нас в свою альма-матер, Королевский колледж искусств, чтобы рассказать о своей трудоемкой технике изготовления гофрированных трико и о том, как правильно подбирать размер.
Чтобы поближе увидеть ее изделия, учитывающие особенности тела, Мэтти Бован решил устроить новый ужин за кулисами, чтобы продемонстрировать свои тактильные кондитерские изделия. Гости смогли увидеть, как принцессы линчианского бала Бована готовятся к выпускному балу, облаченные в его безумные радужные платья — настоящий праздник хаотического мастерства.
Прия Ахлувалия решила провести выставку в Британской библиотеке, где ее фирменные лоскутные и волнистые геометрические вязаные изделия сочетались с работами малоизвестных художников, таких как алжирская художница Байя Махиеддин. Легенду Болливуда 60-х Мадхубалу также можно было увидеть в нарядах цвета фуксии и жженого апельсина.
Живописные принты придали коллекции новое измерение, в то же время она придерживалась принципа Ahluwalia использовать переработанные материалы. Молли Годдард отправилась в залитую светом галерею Christie’s на Кинг-стрит, чтобы показать многослойные модели винтажных платьев и увядшую привычность старомодного постельного белья.
Платья с открытой спиной на крючках и развевающимися лентами в крупный рубчик выглядели убедительно. Как и намеренно собранные складки ткани на юбках сзади. Сосредоточившись на “просто создании одежды”, Годдард придала больше элегантности беспорядочной одежде, которую она, несомненно, создала сама. Выставка Роксанды Илинчич в Павильоне скульптур Барбакана стала настоящим зрелищем. Ее скульптурные силуэты созданы для того, чтобы сочетаться с культовой архитектурой, особенно если учесть, что в этом сезоне она вдохновлялась сербскими монастырями и фресками. Объемные модели с трафаретной печатью ее фирменных ярких оттенков выделялись на фоне бетонного окружения, но в туниках из набивного флока и плиссированных туниках ручной работы было достаточно места и для мягкости.
Действительно, в кругу клиентов Илинчича, занимающихся искусством, сценой и литературой, для каждого нашлось что-то свое. У Ричарда Куинна было мало дизайнерских новшеств, но показ, в основном монохромный, за исключением английской красной розы и небольшого количества фирменных цветов бренда, стал трогательной данью уважения покойному отцу дизайнера.
Финал, заключавшийся в хоровом исполнении “Могучего Квинна”, вызвал слезы на глазах у многих гостей. Выступление Джонатана Андерсона в Camden’s Roundhouse стало главным событием недели. Как сделать так, чтобы толстовки и шорты из пластилина, сделанные с применением техники и мастерства, выглядели в высшей степени непринужденно? Отдайте их в руки Фредди Бэнгера. То же самое можно сказать и о строгих платьях, связанных крючком, о раздутых нейлоновых топах с покрытием и куртках-бомберах, набитых перьями, похожими на взорвавшиеся подушки.
Но взрыв идей Андерсон, несмотря на то, что они были выполнены из самых безумных материалов, выглядел вполне реальным, и я имею в виду это наилучшим образом.