Стекло моды треснуло

ПАРИЖ. “У Euphoria нет ничего общего с этим сценарием”, — с энтузиазмом отозвался Джон Гальяно о сюжете, который он написал для последней презентации дома Margiela. Молодые влюбленные в бегах, бегут по американским пустошам, преследуемые мстителями? Это мог быть.. ну, «Бесплодные земли». Или «Прирожденные убийцы». Или «Бонни и Клайд». Гальяно сказал, что его вдохновляли “все фильмы, которые оказали на меня влияние и сделали меня тем человеком, которым я являюсь сегодня. ”Вы должны добавить в композицию трамвай «Желание» и «Внезапно», появившийся прошлым летом, чтобы дополнить картину, которую создавал дизайнер.

Потому что именно это он на самом деле и делал у нас на глазах. Сотрудничая с британской театральной компанией Imitating the Dog, Гальяно одновременно снимал и демонстрировал фильм “Синема Инферно”, в котором играли и подпевали 59 его моделей-муз, мужчин и женщин.

Повествование было насыщенным: флэшбэки показывали, как молодые герои встречаются, влюбляются, становятся сводными братьями и сестрами из-за женитьбы своих родителей-злодеев (это был момент эйфории!), убивают маму и папу, затем убегают, прежде чем погибнуть в перестрелке со своими призрачными преследователями в старом кинотеатре, в этот момент они покидают этот жестокий мир и попадают в волшебное царство кино. Бланш Дюбуа появляется в образе призрачного ангела-хранителя.

Внезапно граф и Курица снова оказываются в своей машине и едут по бесплодным землям, по бесконечному кругу чистилища. И все это за 29 минут. Скудная, но запоминающаяся постановка напомнила «Догвилль» Ларса фон Триера. Один из зрителей упомянул Иво Ван Хове, еще одного режиссера, умеющего создавать насыщенные сюжетные линии на основе самых элементарных театральных элементов. Но рассказывание историй является движущей силой каждой коллекции Galliano. Он всегда рассказывает историю о своем персонаже, и высокая мода, где одежда и индивидуальность тесно связаны, является для него идеальным средством создания моды. Это был первый раз за три года, когда дизайнер проводил физическое мероприятие, и это было для него чем-то вроде потрясения, потому что он так полюбил снимать фильмы для своих коллекций во время карантина. Но ему удалось совместить эти два процесса: потрясающую телесность показа мод grand Galliano, запечатленного в мельчайших деталях постоянно кружащимися операторами, и плавное хореографическое движение на огромной сцене театра Шайо. “99 ракурсов съемки!” - восхищался дизайнер.

Насколько эта задача сравнима, скажем, с его потрясающим показом Dior couture в Опере Гарнье в 1998 году? “Нет никакого сравнения с работой, которую я делал тогда. Вы не можете себе представить, потому что вы имеете дело не только с коллекцией, но и с тем, как она выглядит на пленке. - Притворно обессиленный, он добавил: - Так что один раз в год меня вполне устроит”.

59 персонажей, 59 образов, охватывающих такой исчерпывающий спектр техник, что, по словам Гальяно, кто-то собрал их все в энциклопедии.

Например, “песчаный штурм. ”Ковбои-призраки были одеты в жаккардовые плащи, украшенные мелким бисером, и выглядели так, словно только что пережили бурю в пустыне. Или “recicla». ”Здесь три вида обуви были переработаны в одну туфлю с узким носком. (Яркий пример - выпускные платья от Vivier, Lacroix и YSL. ) Выпускные платья также были три в одном, создавая искусно изогнутую трапециевидную линию.

Для красного цвета платья Анны Кливленд Atelier Dynale воспроизвело коралловый оттенок помады Yardley, давно снятый с производства, которым Гальяно увлекся с тех пор, как подвез Фэй Данауэй, и она начала красить губы из заветного тюбика кораллового цвета, который хранила в сумочке на молнии.

Накидка, которую отец графа надевал на свою свадьбу, была сделана из кимоно 18 века. Его обувь была от Tabi, сшита по образцу классической полицейской обуви Флорсхайма, но украшена блестящими скарабеями. Парад медсестер — Валлетта! Элсон! Трентини! — была одета в больничную форму и пальто с капюшоном из атласа duchesse. На другом конце ассортимента тканей было платье с бахромой, созданное из полосок черного пластика для мусорных пакетов, растянутых и скатанных вручную. Дух бунтарства был силен как никогда. “Мне нравится ощущение переориентации, которое оно дает”, - сказал Гальяно. “Это важно, как и мое чувство иронии. ”Возможно, в грядущей энциклопедии для этого даже будет отдельная категория: “уместно, неуместно. ”Возможно, было время, когда Гальяно стремился к совершенству. “Как я смел даже подумать, что достигну этого?” он посмеялся над собой.

Он скорее признает, насколько прекрасно несовершенное. “Сейчас мне легче, потому что я немного более приземленный, немного более присутствующий в настоящем моменте. ” И Maison Margiela предлагает подлинную среду для такого рода самовыражения. Если «Cinema Inferno» изображал своего рода спираль безумия, то Гальяно утверждал, что в этой истории есть что-то автобиографическое. “Биографические моменты, с которыми мне приходилось сталкиваться в своей жизни, семейные ситуации, множество проблем, с которыми я сталкивался, когда рос геем.

Он определил тему повествования как ”злоупотребление властью“ — жестокий отец, хирург, играющий роль Бога, судья, который ошибается, коррумпированный шериф. Тот факт, что эта мрачность переплеталась с видениями необычайной красоты, казался неуместным, как сказал бы сам Гальяно.

Зеркало моды треснуло от края до края. На следующий день после того, как Джон Гальяно представил кимоно 18-го века, украшающее одну из его модных накидок, дизайнер Ким Джонс говорил о том же. Они не в первый раз находятся на одной волне. Известно, что Гальяно купил половину коллекции Jones’s graduate collection в Central Saint Martins. А Джонс черпал вдохновение в годах работы Гальяно с Dior для своих мужских коллекций Dior. В своей последней коллекции от кутюр для Fendi он сшил из полосок шелка для кимоно по мотивам узоров 1700-х годов томные платья-водолазки с высоким воротом. Как только Джонсу разрешили вернуться в марте, он отправился в Японию, где, в Киото, был очарован фрагментами древних кимоно. Он отнес их в компанию, которая изначально их производила, — та же семья, которая до сих пор управляет ею, — и попросил их воспроизвести одежду. “Я хотел, чтобы Киото и Рим, оба древних и могущественных города, объединили в себе опыт всех парижских ателье”, - объяснил Джонс. “Я смотрела на то, что мне нравится, на мастерство исполнения, на техники, присущие миру высокой моды, и шелк для кимоно с ручной росписью показался мне незаменимой тканью”.

Другой, несомненно, была бы викунья.

Джонс назвал ее “тканью королей”. Он использовал викунью как ткань для плетения, так и для вязания, в двубортных брючных костюмах или платьях-свитерах, которые считались повседневной одеждой в коллекции, подчеркивающей удлиненную элегантность. Однако этот костюм был дополнен ожерельем, украшенным россыпью из тысячи бриллиантов. В нем была представлена первая коллекция элитных украшений Дельфины Делеттрез для дома Fendi. Центральное место в изделии занимал крупный желтый бриллиант. “Внутри 30% оранжевого”, - сказала Дельфина. “Как римский закат”.

Стекло моды снова треснуло, когда появились шифоновые платья, украшенные блестками для создания эффекта разбитого зеркала. Они вспомнили о весенней коллекции Карла Лагерфельда 2000 года для Fendi, которая на тот момент была настоящим прорывом.

Джонс уже обращала на это внимание в прошлом сезоне. На этот раз он использовал простые формы в качестве основы для создания эффектных тканевых эффектов. Футболка и майка были самыми простыми. Было также что-то похожее на перевернутое поло длиной до пола. Все они были украшены изысканной вышивкой бисером и легкими, как перышко, блестящими накладками. У Джонса есть еще одна общая черта с Гальяно - его способность, как у хамелеона, воспринимать разные сюжеты. Всего две недели назад он показал коллекцию для Dior Men, которая стала результатом его страсти к типично английской Bloomsbury Group. В этой коллекции Fendi чувствовалась такая же квинтэссенция, но на этот раз это была Италия, отраженная в роскошной простоте — или расслабленной простой роскоши — платьев. “Это для сегодняшнего дня”, - заявила Сильвия Вентурини Фенди.

Она также выразила облегчение по поводу того, что присутствие Джонса в Fendi снизило уровень ее стресса. Последний образ — Анок Яй в прозрачной тюлевой футболке, богато расшитой символами природы, - показал, почему.