Порвите это и начните сначала: Почему мы любим Comme des Garcons, Джунью и Нуар

ПАРИЖ. За кулисами после своих выступлений Рей Кавакубо обычно кивает или, в крайнем случае, пожимает руку в знак благодарности за поздравительный комментарий, но после субботней презентации она, казалось, была рада рассказать о типично гномическом заявлении, которое было предложено в качестве манифеста шоу.

А именно: “Чувство желания вернуться к исходной точке. ” Все решили, что это означает, что Кавакубо возвращается к истокам Comme des Garcons. Остальная часть манифеста, безусловно, предполагала это. “Работа со свободными выкройками” и “Использование базовых материалов. ”Итак, мы все проанализировали показ в поисках характерных черт прошлых коллекций CDG. Они были здесь: объемные, выпуклые формы, сюрреалистические оборки и меховые рюши, кровавые розы, обручи и жгуты, экстравагантные изменения силуэта… другими словами, это все испытания, которым Кавакубо подвергала себя с весны-лета 2014 года, когда она решила, что больше не будет заниматься производством “одежды». ”Вы могли бы даже назвать этот список величайшими достижениями CDG Mk.

II. Но, о, как же вы ошибаетесь! Когда Кавакубо говорила об отправных точках, она, очевидно, имела в виду не что иное, как перезапуск для всего человечества. Я не могу не согласиться с вами. Если задуматься о том, в какое тяжелое состояние мы ввергли Планету Земля, то возникает непреодолимое желание разорвать ее на части и начать все сначала. Но представьте себе, что в мире моды все совершенно чисто. Если это было то, что предлагала Кавакубо, то ее показ был немного разочаровывающим. Базовые материалы слишком привычны для перезапуска в планетарном масштабе. Моя коллега Кэти Хорин сказала Кавакубо, что ее коллекция мне понравилась. Дизайнер была ошеломлена. - Недовольна, - пробормотала она. Но определенно была какая-то странная, почти радостная нотка в музыке, которая сопровождала мини-отрывки из «испытаний Кавакубо». За ярким панк-взрывом Siouxsie Sioux and the Banshees последовали джазовое пианино, бренчание спинета, пианино в стиле Сати, вибрации биг-бэнда, “Vitamin C” Джана и завершающий аккомпанемент “Bad Things” группы L7.

Я понимаю: здесь были все формы человеческой жизни. Но, опять же, это знакомо. Чтобы изменить мир, мне нужна яркая, дезориентирующая странность. Пожалуйста, зарегистрируйтесь, Кей Ниномия из Noir. Его манифест обещал нам “исследование нового измерения”. После его потрясающей, сбивающей с толку презентации, закулисные расспросы жаждущих понимания журналистов выявили лишь тот факт, что на него совершенно не повлияли искусство, наука, природа - все то, что дизайнеры обычно с радостью признают путеводной звездой в своем творчестве.

Это позволило нам свободно общаться. Если новые измерения сразу же ассоциируются с космосом, то гигантский зеркальный шар, сверкающий светом, как многогранный бриллиант, действительно наводит на мысль о посещении Потустороннего мира. В саундтреке «Близнецы Кокто» звучали так, словно вещали с Альфы Центавра. Радикальный керамист Такуро Кувата вновь представил головные уборы, некоторые из которых напоминают астероид 2011 AG5, который прошел над землей в январе. Здесь были переплетения цветов — извержения мутантной жизни — и волнообразные металлические дуги, похожие на «Бильбао Гуггенхайма» Фрэнка Гери, превращенные в предметы одежды. Если вы искали объединяющий принцип, идея сетей показалась вам подходящей. Нейронные сети в извилистых, замысловатых нарядах. Или, может быть, мицелий, чей потенциал соединять и разрушать был ярко и тревожно освещен в фильме “Последние из нас”. Изменения лица визажиста Изумительного Джиро выглядели как распространяющиеся споры. Мерцающий свет организма, завершавшего представление, мог быть фосфоресцированием глубоководного существа. Или, возможно, это был Разум Мультивселенной. Казалось, что он вибрирует в такт звуковому сопровождению, как музыка сфер. Примечательно, что в основе сверхпространственной фантазии Нуара лежала искусно выполненная одежда. Юбка-одеяло, платье поверх шорт, офицерская куртка из букле - все это элементы коллекции в стиле готика/нуар. В конечном счете, в сказочном авангарде талантов японской моды всегда присутствует прагматизм. Никто не понимает этого лучше, чем Джунья Ватанабе. Прошел год с тех пор, как он демонстрировал свою последнюю коллекцию, вдохновленную мотоциклетными куртками. Это было в видеоролике, присланном из Токио. Несмотря на то, что он утверждает, что на самом деле ему не нравятся мотоциклы, на протяжении многих лет он с большой любовью относился к этому образу (посмотрите коллекции Осень/Зима 2007 для мужчин и Осень/зима 2011 для женщин). Каждый раз представление кардинально отличается.

В субботу он представил biker nomads, вдохновленный классической композицией Led Zeppelin “Kashmir». Единственное, что Ватанабе сказал о шоу? “Это дань уважения тексту и ощущению путешествия по пустыне”. (Хотя на самом деле Роберт Плант написал текст о долгой пыльной поездке по югу Марокко.

В Кашмире нет пустынь.) Ватанабэ не в первый раз использует Led Zeppelin в своем шоу. Это должно происходить чаще. Саундтрекер Мишель Гобер исполнил искаженный фрагмент “Whole Lotta Love”, прежде чем погрузить публику в симфоническое великолепие “Kashmir” в концертной версии, записанной в 2007 году. Восторженная реакция зрителей на O2 Arena искусно усилила реакцию зрителей Ватанабэ в конце шоу.

Перед этим на возвышении подиума, словно верховные жрицы в ритуале, появились шесть фигур-стражей с лицами, закрытыми цепями. А затем путешественники начали свое уверенное шествие к великолепию Led Zepp, упакованному, скрепленному, окольцованному, завязанному, застегнутому на молнию и украшенному Gore-tex.

В мире, где все упрощено, люди могли бы говорить об апофеозе высокой моды в стиле gorp-core. Здесь меня больше привлекло представление о Фуриозе и ее гарпиях, одержимых “Дорогой ярости». ”На лицах были маски, по крайней мере, одна из них была со смертельными шипами, а байкерские куртки были переделаны в сумки или накидки для придания силуэту максимальной четкости.

Один жакет был отрезан, и его фалды превратились в густую бахрому. Пальто из овечьей шерсти разошлось на годе. Это изделие эдвардианского покроя, которое лежит в основе японского дизайна, и здесь оно было выполнено в идеально точном симметричном крое из черной кожи (и ее синтетического аналога - плиссированной кожи). Но презентация — сочетание одежды и музыки — стала потрясающим заявлением о силе женщин.

Это казалось важным.