Карл Лагерфельд в Метрополитен-музее: дизайнер, эрудит, собирающий пазлы

Подпишитесь на подкаст BoF здесь. Эндрю Болтон, куратор Венди Ю, возглавляющий Институт костюма в музее Метрополитен, уже давно обладает способностью формировать мнение о моде с помощью выставок, которые он создает. Выставка “Дикая красота”, посвященная Александру Маккуину в 2011 году, по-прежнему остается самой известной, “Небесные тела: мода и католическое воображение” (2018) была самой популярной, ее посетили 1,6 миллиона человек, а “Кэмп: заметки о моде” (2019) - самой знаковой.

В «Болтоне» всегда царит дух времени. Он настаивает, что его волнует не столько монтаж блокбастеров, сколько создание чего-то, что вызовет своевременный эмоциональный отклик у посетителей музеев. Одно из моих самых ярких воспоминаний о выставке Маккуина - это пара средних лет из Гонолулу, которую я встретил в огромной очереди, которая извивалась вокруг Метрополитен-музея и вела в Центральный парк. Они ничего не знали о моде и не намного больше о Маккуине, но их привлекла перспектива искреннего участия в истории, в которой рок—звезда — молодой гений, чья жизнь трагически оборвалась, - снова и снова оказывалась неотразимой.

Когда я недавно беседовал с Болтоном в Париже для последнего подкаста Business of Fashion, я спросил его, думает ли он, что тема его последнего показательного фильма “Карл Лагерфельд: линия красоты» будет столь же популярна среди масс. ”Да, Лагерфельд обладал своеобразным лоском рок-звезды с его вездесущностью, имиджем, похожим на аватар (посетителям бала Met Ball это должно понравиться), и его веселой свитой, но, по крайней мере, на первый взгляд, в саге об эрудите, который умер в возрасте 12 лет, не было ничего, кроме полноценной жизни. из 85-ти после более чем шестидесятилетнего успеха в качестве дизайнера. “Это тайна Карла”, - предполагает Болтон. Тайна человека, который жил в бешеном темпе и в то же время отгородился от повседневных человеческих драм, забавно наблюдая за проходящим парадом из-за своих непроницаемо темных фирменных очков.

Что он защищал? Задался вопросом Болтон. Он утверждает, что был шокирован уязвимостью, которую видел в глазах Лагерфельда в тех редких случаях, когда тот не надевал солнцезащитные очки. “Но я не хотел лезть в эту кроличью нору, пытаясь разобраться, что было правдой в его жизни, а что нет”, - говорит он. “Я думал, что единственное, что было подлинным, реальным и осязаемым, - это его творческий результат”.

Таким образом, выставка полностью посвящена творчеству Лагерфельда для Chloe, Fendi, Chanel, его собственного лейбла, всех тех, кто помог создать то, что Болтон называет “образцом современного импресарио в области дизайна”.

Линия красоты могла бы относиться к творчеству, которое извлекает порядок из хаоса, и это было бы трудно найти более актуальное определение, чем это, но на самом деле это прямая отсылка к технике гиперлинейного рисования Лагерфельда. Он часто рисовал, пока вы с ним разговаривали.

Пикассо проделывал нечто подобное со своими гостями за обедом, а затем, в конце трапезы, спрашивал, не хочет ли кто-нибудь купить его рисунок. Если желающих не находилось, он рвал его. Лагерфельд никогда не предлагал, а я, конечно, никогда не набиралась смелости попросить у него эскизы, которые он делал во время наших бесед. Что со всеми ними случилось? Это еще одна загадка, и вряд ли она будет раскрыта в ходе показа. Тем не менее, Болтон обещает сюрпризы для тех, кто захочет вникнуть, даже если его выставка будет посвящена творческому процессу Лагерфельда, а не каким-либо сочным автобиографическим заметкам на полях: “Я всегда чувствовал, что одежда Карла была исповедальной”, - размышляет он. “Это был его собственный психоанализ. - Даже его величайшим утешением. И это становится откровением, когда имеешь дело с человеком, чьи неустанные репортажи на протяжении десятилетий наводят на мысль, что сказать осталось совсем немного. “В конце вы получите головоломку, которая предложит зрителям сложить ее в единое целое”, - горячо надеется Болтон.

И кто не находил пазлы своеобразным бальзамом на душу в наше неспокойное время?