Как Пьерпаоло Пиччоли от Valentino использует силу цвета

РИМ. В 2022 году, когда пандемия коронавируса продолжалась уже третий год, дизайнер Valentino Пьерпаоло Пиччоли задумался о Лусио Фонтана. Известный тем, что мастерски разрезает свои полотна, итальянский художник часто говорил об акте разрезания как о способе проникновения в новые миры. Пиччоли задумался, сможет ли он сделать это с помощью цвета. “Цвет - это самый прямой способ изменить точку зрения, бросить вызов предвзятым мнениям”, - сказал Пиччоли изданию Business of Fashion на встрече в своей римской студии, расположенной в палаццо в стиле Ренессанс, которое бренд арендует у Ватикана с 1967 года. “Это поиск другого пространства, своего рода бегство от реальности”.

В итоге он разработал фирменный оттенок для сезона осень-зима 2022, который теперь является торговой маркой и каталогизирован в партнерстве с Pantone: яркий ярко-розовый оттенок, переходящий в пурпурный, который он использовал на всех своих показах в Париже, а также в 48 образах с головы до ног. “Мне понравилось, что у этого цвета нет никаких ассоциаций: есть синий, есть красный, есть немного желтого.

Это что-то вроде неонового, но не совсем. Довольно далеко от романтизма розового”, - объяснил он. “Я хотел, чтобы люди были в движении, и тогда я мог бы использовать это как своего рода черный цвет: ваш мозг приспосабливается, и вы начинаете фокусироваться на формах, тканях”.

После показа в марте 2022 года некоторые зрители жаловались, что на показе модного розового платья Valentino было ощущение, что они едят ложку за ложкой одну и ту же сдобную выпечку.

Но для бизнеса Valentino новый оттенок Piccioli стал подарком, который не перестает радовать: благодаря яркому оттенку продукция бренда мгновенно узнавалась на улице, в Instagram и на красной дорожке, не прибегая к логотипу. Объем продаж в том году вырос на 15 процентов и составил 1,4 миллиарда евро (1,5 миллиарда долларов).

Наиболее известный своим фирменным красным цветом, с тех пор как в 2016 году Пиччоли был назначен единственным креативным директором Valentino, бренд расширил свои амбиции и стал домом роскоши, наиболее тесно связанным с понятием цвета в более широком смысле. Серия показов высокой моды и показов блокбастеров на красной дорожке сезона наград укрепила позиции дизайнера: Пиччоли смешивала на подиуме все более невероятные оттенки фуксии, горчицы, шелковицы и мяты, а также нарядила Леди Гагу в облака сахарной ваты и барвинка для ее выступлений в рекламе “Звезда - это Родился.” “Смелые цветовые решения Пиччоли стали визитной карточкой бренда”, - сказал историк моды Александр Самсон.

Как куратор музея Palais Galliera в Париже, он выступил за то, чтобы музей приобрел платье цвета фушии и шляпу с пурпурным пером из коллекции Valentino haute couture сезона весна-2018, что, по его мнению, стало “поворотным моментом для бренда”.

По словам Сэмсона, с тех пор Пиччоли занял место в пантеоне великих колористов моды наряду с такими фигурами, как Ив Сен-Лоран, Эмилио Пуччи, Кристиан Лакруа и Жан Пату. “Он по-настоящему владеет определенными цветовыми гаммами”, особенно такими оттенками, как миндаль, баклажан, барвинок и шартрез, которые занимают промежуточное положение на цветовом круге. После его триумфального возвращения на подиум высокой моды в 2021 году, после того как в Италии были введены строгие карантинные меры в связи с пандемией, New York Times назвала Пиччоли “лучшим колористом со времен Ива Сен-Лорана”.

Основатель Valentino Валентино Гаравани сказал о своем фирменном оттенке: “Красный - это не просто цвет для Valentino.

Это неувядающий знак, логотип”.

Но, по словам Клэр Галлон, консультанта по маркетингу в отделе лосося Havas, Пиччоли воспринял использование красного цвета Валентино как “скорее правило, чем рецепт”. “Он выражает эмоции эпохи, переходя от одного цвета к палитре, соответствующей воздуху времени”.

В случае с ярко-розовым цветом выбор времени был выбран безупречно: его идеей было создать впечатление, что это немного похоже на недавнюю мировую Барби-манию. До этого платье Гаги цвета барвинка помогло воплотить в жизнь лавандовые оттенки, которые были описаны как “Фиолетовый поколения Z”, преемник “Розового тысячелетия”.

Для показа мужской одежды под названием “Le Ciel” (“Небо”), который состоится в субботу в Париже, палитра Пиччоли будет включать новый оттенок синего: пыльный, электрический, который придает невероятную теплоту «холодному» оттенку цветового круга par excellence. “Мне не нравится социальное значение цветов: «красный — сексуальный, черный - темный, синий - мужественный». ”, - сказал Пиччоли.

После своего яркого розового, в котором не было ничего девчачьего, он захотел найти оттенки, которые могли бы переосмыслить цвета, традиционно считающиеся мужскими. Во время посещения ретроспективы Марка Ротко, которая в настоящее время проходит в Париже, Пиччоли восхитился непосредственностью использования абстрактным экспрессионистом цветовых оттенков, выбранных за их чисто физическое воздействие, а не за какие—либо культурные ассоциации. “Вы смотрите на это белое вино, и в нем нет ничего умиротворяющего”, - отмечал он в 1958 году в книге “Белое и черное в вине”.

Пиччоли не любит, когда его просят обозначить его палитру: названия многих цветов недостаточно точны.

В некоторых из его наиболее сложных композиций отклонение от намеченного оттенка даже на самую малость может привести к катастрофе. “Вы должны использовать по крайней мере два слова”, - сказал он. В дополнение к недавней розовой коллекции, другие усилия по внедрению новых сезонных цветовых решений в коллекции готовой одежды Valentino включают черно-белую тематику для коллекции “Act” осень-зима 2021 года или весенне-летней коллекции 2024 года. в этом образе сочетались все белые тона с сосново-зелеными и насыщенными бычьими оттенками, позаимствованными из моды.

Тем не менее, самые смелые цветовые решения по-прежнему доступны для показов высокой моды, которые Valentino проводит раз в два года: такие вызывающие палитры, как кобальтовые комбинезоны осень-зима 2023, костюмы из кадмиевой парчи и брюки цвета неоновой дыни, предназначены для сегмента элитной одежды, сшитой по индивидуальному заказу, где бренд занимается созданием образов с головы до ног и точно знает, кто будет их носить. “Готовая одежда отличается от других моделей тем, что ее можно смешивать и подбирать друг к другу. Каждая вещь должна стоять особняком”, - объяснила Пиччоли.

Кроме того, “эти ткани немыслимо дороги”, - отмечает Самсон. “Вы должны помнить, что сила и визуальный эффект цвета неразрывно связаны с тем, как соткана сама ткань. Колориметрия высокой моды - это очень сложное искусство”.

“Мне нравится, когда цвет кажется безвкусицей.

Я люблю пробовать работать с цветами, которые мне не нравятся, или с винтажным стилем, который я считаю уродливым”, - говорит Пиччоли. “Но чтобы это сработало, это должно выглядеть дорого».