Как небольшие бренды финансируют показы мод в рамках ограниченного бюджета
В течение последних двух сезонов Бах Май, дизайнер вечерней одежды из Нью-Йорка, проводил презентации в рамках Недели моды в Нью-Йорке. Но после того, как этим летом скончался его отец, он решил устроить показ в его честь, хотя стоимость показа была выше, а логистика сложнее, чем на предыдущих презентациях. “Я чувствовала, что обязана это сделать… ваша первая подиум - это почти как переход на новый уровень”, - сказала Мэй. Для многих начинающих дизайнеров показ на подиуме является важной вехой как в их бизнесе, так и в карьере, возможность заявить о своей точке зрения на более широкой сцене и завоевать определенный уровень престижа в отрасли.
Но чтобы добиться этого, требуются огромные инвестиции. Даже обычное шоу в Нью-Йорке может стоить от 100 000 до 300 000 долларов, в то время как самые дорогие шоу могут стоить миллионы. Кроме того, трудно измерить окупаемость инвестиций. “Это один из самых сложных бюджетов для планирования и сведения концов с концами. Окупаемости нет, все это нематериальные активы”, - сказал Гэри Васснер, основатель и исполнительный директор консалтинговой компании Hilldun Corporation.
Тем не менее, в показе на подиуме есть что-то такое, перед чем многие бренды не могут устоять. Чтобы это работало, перспективные бренды собирают средства из множества источников, включая сбережения, гранты и спонсорскую поддержку. Часто они хитрят, находя заведения со скидками или предлагая услуги по уходу за волосами и макияжу. Но слишком полагаться на спонсоров и партнеров может быть рискованно: если они пропадут, это нарушит планы дизайнеров на неделю моды. Логистика показа может стать стрессовым фактором для еще не сформировавшегося бизнеса нового бренда, но для многих затраты - как финансовые, так и эмоциональные - того стоят. “Для нас это такая инвестиция. Два показа в год потрясают всю компанию”, - сказал Алехандро Гомес Паломо, основатель и креативный директор испанского бренда бесполой моды Palomo. “Но, конечно, показы укрепляют вашу репутацию и помогают бренду развиваться”.
Независимо от места проведения и конечной стоимости, дизайнеры в течение всего года уделяют первостепенное внимание показам, финансируемым за счет средств, а определение бюджета - это постоянно меняющийся диалог между фирмами по связям с общественностью, дизайнерами и продюсерами. “Как только мы заканчиваем показ, мы думаем: ”Окей, отлично, как мы будем платить за следующий показ?» - говорит Оливия Ченг, основательница нью-йоркского бренда женской одежды Dauphinette.
Джиа Куан, публицист и основатель своей одноименной консалтинговой компании в Нью-Йорке, которая работает с такими брендами, как Telfar, Bad Binch Tongtong и Priscavera, начинает с определения “истинного бюджета”, исходя из того, что есть в наличии у бренда, затем она добавляет постоянных спонсоров, которые, по ее мнению, помогут бренду. С этого момента начинается серия переговоров и компромиссов: например, более масштабное шоу может вызвать больше ажиотажа, но это также означает аренду большего количества скамеек и наем охраны, - сказал Куан.
Для самых маленьких лейблов спонсорство делает шоу возможными. Часто они приходят из крупных модных компаний, бренды косметики, оздоровления или напитков, и все чаще - технологии или платежные платформы. В этом сезоне спонсорами Bach Mai выступили Topo Chico и ювелирный бренд Revza, а компания по производству технических аксессуаров Bandolier, бренд напитков Lillet и бренд средств по уходу за волосами Oribe оказали поддержку Dauphinette. В идеале спонсоры выигрывают от привлечения новой аудитории и от того, что их приглашают на показ или даже носят на подиуме — например, у Кристиана Сириано в этом сезоне спонсором был Bombay Sapphire, и дизайнер включил в свой дизайн образ, вдохновленный брендом джина. коллекция. “Конечно, если [моделям] нужно хоть раз подержать травку в кармане, мы должны это сделать.
Каждые 5000 долларов помогают… Вы можете придать шикарный вид чему угодно”, - говорит Хиллари Теймур, дизайнер Collina Strada из Нью-Йорка, показ коллекции осень-зима 2023 которой был частично спонсирован музеем каннабиса THCNYC. В зависимости от бренда, времени и экономической ситуации, найти финансирование может быть непросто. Теймор добывал деньги в течение года или за день до начала шоу. “Спонсорство может принести успех или разрушить его.. это всегда игра между курицей и яйцом.
Для [спонсоров] это вопрос: «какую прессу вы получаете?’ Но [для брендов] это означает, что ”я не смогу привлечь внимание прессы, если не буду демонстрироваться», - говорит Эрин Хоукер, основательница Agentry PR, которая организовала групповой показ New York Men’s Day, финансируемый в основном за счет собственных средств, после того, как столкнулась с трудностями в налаживании индивидуальных партнерских отношений со своими клиентами по мужской одежде. Она добавила, что в условиях более напряженной экономики у многих потенциальных партнеров нет огромных маркетинговых бюджетов для работы.
Также важно не рассчитывать на спонсорскую помощь до того, как они подпишут контракт. “Давайте не будем работать с воображаемыми деньгами ”что, если», - сказал Куан. “Иногда спонсоры уходят, иногда разговоры продолжаются бесконечно, и ничего не происходит”.
Даже при тщательной подготовке все может пойти наперекосяк. Компания Gypsy Sport, один из обладателей главного приза CFDA/Vogue Fashion Fund в 2015 году, лишилась трех спонсоров за неделю до своего 10-летнего юбилейного показа в понедельник, что не только заставило бренд в последний момент искать другое финансирование, но и потенциально привело к снижению показателей прибыли на год.
Вырученные в январе средства от совместной работы Gypsy Sport с Urban Outfitters, состоящей из 14 предметов, позволили профинансировать большую часть показа, который обошелся примерно в 100 000 долларов. Компания заявила, что планирует завершить 2023 год с объемом продаж в 300 000 долларов.
Существуют также схемы, позволяющие организовать показы для дизайнеров с меньшим бюджетом. Премия CFDA/Vogue Fashion Fund Award ежегодно предоставляет финансирование в размере до 300 000 долларов победителям в категориях, в то время как IMG в партнерстве с Empire State Development выделила некоторым мелким дизайнерам по 50 000 долларов для компенсации производственных затрат в 2022 году, а также сотрудничает с партнерами — в этом году UPS — для предоставления возможностей в рамках своей выставки NYFW: The Shows.
Особенно в Европе, дизайнеры могут рассчитывать на более регулярное финансирование со стороны правительств и руководящих органов. В этом году Федерация высокой моды выделит 15 000 евро (16 000 долларов) некоторым дизайнерам, проводящим показы на подиумах, в то время как Лондонская неделя моды только что получила?2 миллиона долларов (2,5 миллиона долларов США) в виде финансирования от правительства Великобритании.
В этом году программа British Fashion Council New Gen, которая уже 30 лет поддерживает молодых дизайнеров, покрывает расходы на организацию мероприятия и охрану для Чета Ло, основателя одноименного лондонского бренда трикотажной одежды. С помощью программы Чет Ло может финансировать большую часть своего шоу.
В других вопросах он работает с партнерами, в том числе с визажистами. “У них немного больше свободы, чем когда их нанимает крупный бренд и говорит: ”Мы хотим именно такой образ», - говорит Ло. “Для нас они отказываются от своего гонорара, получают лучший опыт совместной работы и делают то, что им нравится”.
Реальную стоимость шоу определить сложно. “Все дело в освещении и звуке, но на самом деле все дело в одежде. Это наши самые большие расходы, и подсчитать их непросто», - сказала Мэй.
Чтобы перейти от презентации к показу на подиуме, Май пришлось сшить еще больше одежды. Также может показаться, что стоимость показа — это не только один показ, говорит Ченг: «Чтобы добиться реального успеха в системе моды, большинству дизайнеров приходится быть последовательными, особенно в начале своей карьеры. “Покупатели и редакторы скажут: «Я слежу за вашим брендом», и они будут смотреть его сезон за сезоном.
Так что, если вы не можете демонстрировать качество от сезона к сезону, это выглядит как неоправданные расходы”, - сказал Ченг. Но проведение показа не стоит того, если вы не привлекли к себе внимание, - сказал Роберт Родригес, давний дизайнер Halston, который в этом году выпустил линию вечерней одежды Koltson.
Он планирует развивать отношения со своими покупателями непосредственно через показы trunk и розничного продавца Neiman Marcus перед показом. “[Показ на Неделе моды в Нью-Йорке] не имеет значения для меня, но я думаю, что это важно для наших поклонников и покупателей”, - сказал Рио Урибе, основатель и креативный директор Gypsy Sport. Тем не менее, он все еще не решил, стоит ли прилагать усилия. “Я не знаю, будем ли мы делать это когда-нибудь снова”, - признался он.
Дополнительный репортаж Малик Моррис.