Джо Робинсон из Joe Freshgoods Inc. о поиске творческого успеха

С 2013 года BoF объединяет мировое сообщество самых влиятельных людей в сфере моды — благодаря их лидерству, креативности, инновациям и влиянию — в восьми категориях: Дизайнеры, руководители, СМИ, Ритейлеры, предприниматели, Креативный класс, Модели, Музы и Катализаторы.

В этом году компания Neft Vodka в партнерстве с BoF предоставила возможность трем новым участникам BoF 500 узнать, как развивается их творческая карьера и успех в отрасли. “Я искренне верю, что искусство делает жизнь богаче, и когда вы сталкиваетесь с талантливым, инновационным и уникальным художником в любой области, это часто открывает вам новые перспективы и побуждает проникнуться видением этого художника”, - сказал Пол Робинсон, креативный директор Neft Vodka. БоФ в недавнем интервью.

Первым из представителей креативного класса, кто был представлен, стал креативный директор и художник чикагского бренда Joe Freshgoods Inc. Джо Робинсон. В 2014 году Робинсон в партнерстве с Терреллом Джонсом, Виком Ллойдом и Десмондом Овусу основал Fat Tiger Workshop, магазин, который стал краеугольным камнем уличной моды Чикаго. Здесь Робинсон разработал свой бренд, который впоследствии превратился в Joe Freshgoods Inc.

Дизайнер вскоре привлек к себе внимание своей способностью вплетать личную историю и культурные отсылки в повествование о бренде, создавая коллекции, которые находят глубокий отклик у любителей уличной одежды в его родном городе и по всему миру. В 2020 году он сотрудничал с New Balance над первым из серии популярных роликов, в которых основное внимание уделялось рассказыванию историй и зарекомендовал себя как один из ведущих творческих людей в индустрии кроссовок.

Помимо успеха в сфере моды, Робинсон стремится приносить пользу своему сообществу с помощью своей инициативы Community Goods, некоммерческой организации, занимающейся художественным образованием студентов в неблагополучных районах Чикаго, которая также привлекает внимание к цветным художникам. Его работа, как в сфере моды, так и в филантропии, продолжает оказывать значительное влияние, укрепляя его статус первопроходца.

Теперь BoF беседует с Робинсоном, чтобы выяснить, как использование креативности сыграло жизненно важную роль в его коммерческом успехе. Когда дело доходит до моего творческого процесса, приоритет номер один - убедиться, что я по-прежнему двигаюсь целеустремленно.

Я так усердно работал, чтобы достичь этого, и было так здорово, что за последние 15 лет я органично вырос. Поэтому, будь то новый контракт или другая возможность, я всегда стараюсь быть уверенным, что моя молодая версия по-прежнему в восторге от этого.

В конечном счете, мной движет сообщество. Я достиг того этапа в жизни, когда не могу сказать, что добился успеха, потому что впереди еще много работы, но я превзошел многое из того, что хотел сделать, когда был ребенком. Пока я уверен, что по-прежнему придерживаюсь этих ценностей и остаюсь верен своим идеалам, я могу оказывать влияние на сообщество. В конечном счете, все дело в том, чтобы создать сообщество внутри вашего бренда. Мне нравятся бренды, которые знают, кто их потребители — они понимают, что у них есть определенный рынок, который их действительно любит, и они просто полагаются на это. Иногда люди взрываются, и ты толком не понимаешь, как они этого добились. Я не из тех дизайнеров или брендов, которые удаляют весь свой Instagram для распространения. Я думаю, это здорово - видеть бренд, на который ты подписан, и у которого есть возможность проследить его предысторию. Приоритет номер один - убедиться, что я по-прежнему двигаюсь целеустремленно. Это похоже на теорию “один фанат в день”. Даже для меня я перестал заботиться о тех, кто не знает о моем существовании, и переключил внимание на людей, которые знают о моем существовании. Я стараюсь стать лучше для этих людей. Мне нравится быть предельно откровенным со своей клиентской базой. Я со Среднего Запада, Я не заканчивала школу, я просто очень усердно работала, и каждый год я очень медленно поднималась по карьерной лестнице. Многие люди могут отождествить себя с такой неспешной работой и отсутствием присутствия в одном из главных центров моды, таких как Париж, Лондон, Нью—Йорк или Лос-Анджелес. Я думаю, что в большей степени это относится к человеку, которому пришлось пробиваться наверх, как бы это ни выглядело, и людям это нравится.

Я занимаюсь этим, наверное, 80 процентов своей жизни. Я начал этим заниматься, когда мне было 13 или 14 лет. Я бы сказал, что за последние шесть или семь лет это стало настоящим бизнесом. Было очень здорово, что у меня наконец-то появился бюджет и бренд, который действительно верит в мое путешествие и историю. Особенно важно, что у меня есть платформа, позволяющая представлять интересы чернокожих в позитивном свете, и было очень ценно делиться впечатлениями с черными и коричневыми с помощью этих историй. За последние три-четыре года, благодаря тому, что у меня есть бренды и большая команда, которые верят в мое видение с помощью маркетинга, я смог реализовать многое из того, что хотел сделать.

Визуально, на мой взгляд, мы стали одним из лучших брендов в плане рассказывания историй. Прежде всего, вы должны спросить себя, почему вы хотите работать в этой отрасли. Какова ваша цель? Прежде чем придумывать стильную одежду или концепцию показа, определите свою цель. После этого вам нужно заложить основу, подумать, как долго вы хотите оставаться на рынке. Потому что некоторые бренды делают продукт по-настоящему популярным и распродают его примерно за пять лет. Когда дело доходит до создания бренда, важно знать свое сообщество и свою целевую аудиторию, а затем действительно довести это до конца — все могут пойти налево, но позвольте мне пойти направо — позвольте мне разобраться, как правильно это сделать.

Затем, это рассказывание историй. В настоящее время экономика находится в довольно благоприятном состоянии. Люди действительно следят за тем, что они покупают, и это приводит к притоку большого количества брендов. Для вас важно действовать целенаправленно и быть уверенным, что вы даете людям то, что они ценят. Это не обязательно инновация, но я недавно сделал наблюдение, что бренды используют традиционные методы общения со своими покупателями. Мы живем в век ностальгии. Будь то рассылка по электронной почте, текстовые сообщения или Discord — мне нравится, что бренды действительно создают сообщество и находят интересные способы общения со своей основной аудиторией. Это многое значит. Мне кажется, что из-за того, что я живу не в Париже и не в Милане, я обделен некоторыми вещами. Пару лет назад я сказал себе, что, пока у меня есть возможность заниматься бизнесом, платить своей команде, покупать дом и быть счастливым, мои планы очень субъективны.

Но самое замечательное, особенно за последние полтора года, что люди, наконец, начали это замечать. Даже если все больше и больше людей опаздывают, это здорово, что я наконец-то получаю свои цветы. Я действительно чувствую, что стою у двери, и теперь моя цель - приоткрыть эту дверь, чтобы другие люди могли войти следом за мной. Я всегда хотел составить этот список, и для меня большая честь быть в окружении стольких выдающихся новаторов, которые были включены в него за последние несколько лет.