Чему Дизайнеры могут научиться у Иссея Мияке

Иссей Мияке, о смерти которого стало известно на этой неделе, был плодовитым изобретателем, и его подход к моде содержит важные уроки для дизайнеров по всему миру. Это была его приверженность дизайну как способу решения проблем, его любовь к технологиям, его внимание к глубинным потребностям человека, что приводило к созданию душевных и долговечных продуктов, и его нежелание говорить слишком много обо всем этом. Потому что настоящие инновации - это упорный труд, а не легкие лозунги.

Мияке был феноменально последователен в своем стремлении “создавать вещи”, которые предназначались для ношения, и при этом избавлялся от ненужного рассказывания историй. Еще в 1983 году в манифесте, опубликованном в основополагающей монографии Bodyworks, он сказал: “Я не писатель и не теоретик.

Для человека, который создает вещи, произносить слишком много слов — значит контролировать себя, а это пугающая перспектива. ”Его главной идеей было создавать вещи, которые адаптировались бы к потребностям владельца и облегчали жизнь. Разве дизайн одежды, в конце концов, не должен улучшать повседневную жизнь?

Еще один урок Мияке: избавьтесь от ностальгии.

С тех пор как в 1970 году Иссей Мияке основал дизайн-студию Miyake в Токио, он постоянно двигался вперед, внедряя бесчисленные достижения в области строительства и изготовления. Решительно настроенный на текущий момент, он продолжал смотреть вперед, а не назад, сохраняя при этом острое понимание традиций прошлого.

Мияке, по сути, определил будущее одежды, объединив производство одежды с формами, которые являются наследственными — почти первобытными — в своей чистоте и придав им технологический оттенок. Его поиском руководило стремление разработать радикальные решения для одежды, отвечающие конкретным функциональным потребностям: формы, которые были бы изобретательными и в то же время практичными.

Этот баланс креативности и прагматизма был беспрецедентным достижением, если учесть, насколько современные дизайнеры могут увлечься удовольствием, жертвуя функциональностью ради формы во имя оригинальности. Создание одежды, которая движется, а не просто хорошо смотрится в статичном образе — главном проклятии современного модельера, — стало еще одним ключевым достижением Мияке. Плавные формы и объемы, которые он задумывал, должны были обволакивать тело, его силуэты никогда не были статичными, потому что движение всегда было частью его творческого процесса. Таким же было и пространство между одеждой и телом. Выдающееся сотрудничество Мияке с Ирвингом Пенном стало тому подтверждением. Кроме того, в Мияке произошло столкновение различных культур. Волна японских дизайнеров, которые в начале 80-х взяли штурмом западную моду, привела к глобальному сдвигу в подходе, который иногда доводил деконструктивизм до такой степени, что он становился разрушительным. Несмотря на то, что Иссей Мияке был японцем, он принадлежал к совершенно другой школе мышления. Поддерживая плодотворный диалог между Востоком и Западом, он неоднократно использовал восточную склонность к плоским формам, которые становятся объемными на теле, для переосмысления западной одежды, в том числе костюма. Это породило множество сопутствующих концептуальных коллекций, которые он разрабатывал на протяжении многих лет как самостоятельные бренды, основанные на конкретных задачах дизайна.

При этом Miyake создала такие функциональные шедевры, как Plantation, линия одежды, получившая мировой успех в начале 80-х, чрезвычайно успешная модель Pleats Please и ее собрат Homme Plisse, которая была запущена в 2014 году. Что меня поражает в этих проектах, так это то, что дизайнерские задачи оставались неизменными — недизайн, натуральные волокна, переработанные ткани, обычная плиссировка, - в то время как творческий принцип, лежащий в основе процесса Miyake, оставался неизменным.

Но, пожалуй, самым важным из всего этого было стремление Мияке поставить в центр своего дизайна того, кто его носит, а не создателя. В конечном счете, его работа была посвящена не элегантности или форме, несмотря на то, что они были яркими атрибутами его творчества, скорее, речь шла о человеческих потребностях и о том, как дизайнер может на них реагировать.

Он был гуманистом и пуристом, отказывавшимся от пышности и церемонности ради инструментов, которые позволяют тем, кто носит его одежду, жить в обществе, не ощущая себя носителями маски или одежды, которая неудобна и подавляет. И, несмотря на кажущуюся сложность, главной движущей силой творчества Мияке — между Востоком и Западом, прошлым и будущим — было нечто простое, но глубокое: истинное любопытство. “Именно любопытство, - сказал он, - заставляет нас двигаться вперед, поскольку оно всегда ведет нас к новым достижениям”.

КОРОТКО О НОВОСТЯХ МОДА, БИЗНЕС И ЭКОНОМИКА Prada хочет приобрести новый листинг в Милане стоимостью не менее 1 миллиарда долларов.

Миланский производитель одежды, парфюмерии и аксессуаров класса люкс работает с Goldman Sachs над предварительной подготовкой к потенциальному размещению, сообщили Bloomberg источники, знакомые с ситуацией. По их словам, листинг, скорее всего, состоится в следующем году.

Активист-инвестор борется за более широкое представительство в Richemont. Bluebell Capital Partners в понедельник заявила о частичной победе в своих усилиях по реорганизации управления в luxury group Richemont после того, как компания предложила назначить директора, который будет отвечать интересам простых акционеров.

Ральф Лорен, Капри, переживает волну устойчивого к инфляции спроса на предметы роскоши. Доходы брендов свидетельствуют о том, что резкий рост цен практически не повлиял на семьи со средним и высоким доходом, которые с удовольствием тратят деньги на дизайнерские бренды.

Sequoia Capital China инвестирует в современный норвежский бренд Holzweiler. Венчурная компания приобрела контрольный пакет акций бренда, поскольку стремится к глобальной экспансии, что говорит о том, что инвесторы по-прежнему видят возможности в модных проектах, несмотря на надвигающиеся экономические трудности.

Стелла Маккартни и венчурная компания Collaborative Fund запускают фонд, ориентированный на климатические решения, стоимостью 200 миллионов долларов. Collab SOS будет инвестировать в компании, работающие над разработкой более экологичных материалов, ингредиентов, энергии и цепочек поставок на уровне серий A и B. Во втором полугодии розничная торговля в США сократилась из-за инфляции и резкого роста ставок.

После рекордных объемов, зарегистрированных весной, розничные поставки, прибывающие в крупнейшие порты страны с июля по декабрь, вероятно, составят 12,8 млн единиц в 20-футовом эквиваленте, что на 1,5% меньше, чем годом ранее, сообщила Национальная федерация розничной торговли в понедельник. Сальваторе Феррагамо подписал соглашение о сотрудничестве с Farfetch.

Флорентийский производитель обуви объединился с модной платформой, чтобы расширить свои цифровые возможности в рамках более масштабного плана преобразований, возглавляемого новым исполнительным директором Марко Гоббетти. В этом году рост экспорта одежды из Бангладеш замедлится до «нормальных» 15 процентов.

На долю швейной промышленности приходится более 80 процентов всего экспорта Бангладеш, которая все еще переживает энергетический кризис. Страна продает товары таким клиентам, как Walmart, Gap Inc, H&M, VF Corp, Zara и American Eagle Outfitters, некоторые из которых уже отметили низкие продажи, поскольку их клиенты отдают предпочтение основному.

Отдел моды и розничной торговли Aditya Birla сообщил о рекордных продажах за первый квартал. Выручка индийского ритейлера модной одежды за квартал, закончившийся 30 июня, составила 2875 крор рупий (361 миллион долларов), что на 254% больше по сравнению с аналогичным периодом прошлого года и на 39% больше, чем до Covid. люди Серена Уильямс, икона стиля, уходит из тенниса.

В статье для обложки журнала Vogue спортсменка-суперзвезда и икона стиля заявила, что она “отдаляется” от тенниса. Хотя она и не уточнила, когда прекратит заниматься этим видом спорта, в Instagram она намекнула, что предстоящий Открытый чемпионат США может стать ее последним турниром.

МЕДИА И ТЕХНОЛОГИИ Vogue планирует провести показательные выступления на открытом воздухе и уличную ярмарку во время NYFW. ”Мир VOGUE: Нью-Йорк», который будет доступен широкой публике и транслироваться в прямом эфире, - это еще одна возможность для создания бренда и финансирования издания. Составитель Джоан Кеннеди.